元赵孟頫浴马图
专有名词
赵孟頫、人物画、鞍马画、风俗画、唐画、马倌、马
名画档案
元代 赵孟頫 绢本设色 手卷 纵28.1厘米 横290厘米
现藏北京故宫博物院
创作背景
《浴马图》绘制于元代至大三年（公元1310年）。
在元代，中国的“文人画”逐渐崛起，逐步成为画坛主流。这一时期的著名画家们多隐居山林，以绘画为媒介表达自己闲逸、淡漠、出世的精神世界。但也有一些画家远追晋唐画风，继承并梳理了前人遗世艺术成果，赵孟頫是其中代表人物之一，本作即是他追慕古风的艺术探索的结晶。
大师生平
赵孟頫（公元1254年—公元1322年）,宋太祖赵匡胤的11世孙、秦王赵德芳的嫡派子孙，博学多才，以书法和绘画的成就最高，开创元代新画风，被称为“元人冠冕”。赵孟頫深受元朝几代君主的赏识，几次出仕，最终官居一品，但他碍于自己宋室遗民的身份，并不想过多介入元廷内部矛盾，也几次托病返乡，一生既光彩照人又矛盾尴尬。
明人王世贞曾说：“文人画起自东坡，至松雪敞开大门。”这句话基本上客观地道出了赵孟頫在中国绘画史上的地位。无论是研究中国绘画史，还是研究中国文人画史，赵孟頫都是一个不可绕开的关键人物。如果说，唐宋绘画的意趣在于以文学化造境。那么，赵孟頫在其间起到了桥梁作用。如果说，元以前的文人画运动主要表现为舆论上的准备，元以后的文人画运动以其成功的实践逐步取代正规画而演为画坛的主流，那么，引发这种变化的巨擘仍是赵孟頫。
名画品读
《浴马图》是赵孟頫绘制的长卷类画作，在本卷中溪水清澈透明，岸畔绿树成荫，数名马倌在水中浴马，总共绘制了九名马倌和十四匹马，人皆着唐装，马皆丰肥圆厚，人与马神情、姿态皆轻松自如。画中马匹或饮水吃草，或昂首嘶鸣，姿态各异，神情生动；马倌们多赤裸上身，或冲浴马身，或于岸边小憩。画作中的线条流畅而又精细，颜色丰富浓郁而又清丽秀雅，是赵孟頫人物鞍马画中的代表作。
《浴马图》布局讲究，画面静中有动，马体精确细腻柔美，神情姿态舒展自如，马倌各自分工不同，既不相扰，又互为照应。本卷色彩雅致，画家对人物、鞍马分别施以不同色彩，色泽浓郁而又清丽，用笔精细，色调浓润，风格清新秀丽。马的毛色有：黑、白、红、黄、灰、褐、花斑五彩缤纷，甚是好看。马官们牵马临溪，或冲浴马身，或在岸边小憩，画中人物神态自若、悠然平和、自得其乐。
赵孟頫从年少时起就致力于学习宋代以前的绘画技法，同时也从宋代画家的成就中汲取精华，取其精华去其糟粕，《浴马图》便是他多年努力的成果。虽然本卷表现的是元代景致，但画中造型、构图、设色、格调，都显示了赵孟頫对唐代画作艺术表现的继承与发扬。画幅左下角一位穿红衫的马倌牵着马前进，此人穿戴整齐讲究，有着典型的西域人相貌，这种一人在前、一马在后的绘画形式最早可以追溯到汉代，常见于唐代的鞍马画。
另外，在《浴马图》中可以发现，赵孟頫在继承传统画艺的基础上进行创新的表现。画中人与马的造型更加柔和内敛、动作也更加灵活自然，凸显了画家的文人意趣。例如画中红衣马倌的草鞋，物件虽小，却画得结构清晰，一笔不苟。这是前代鞍马人物画所没有的全新创造，类似细节使本作有了一些风俗画的味道。
《浴马图》绘画意境娴静安逸、喜庆平和，是幅形神兼备、妙逸并具、风格高雅的艺术精品。本卷画风师法唐人，在浓墨重彩中透出古雅，在古雅中兼有逸趣，有着元代“文人画”的艺术特色，代表了赵孟頫人物鞍马画中的典型风貌，也反映了元代人物鞍马画的最高艺术成就。
国宝传奇
《浴马图》有清代乾隆皇帝的题跋，卷后有明代王穉登、宋献的题跋，卷上有清代高士奇、弘历等人钤印28方。本卷于1964年由郑洞国捐献给北京故宫博物院收藏。
大家评赞
骖驒千里之气，溢出毫素质之外。
——明代文士 王穉登
今观此图，洵称神鬣具见兰筋，血汗外别省蹑空腾影之气在也。
——明代文士 宋献
青溪龙跃
——清代 乾隆皇帝
饮流啮草适其性，谁传神者赵集贤。集贤画马身即马，牖中窥之无真假。
——清代 乾隆皇帝
画史留痕
画外之音
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